Τρέχουσες Δράσεις - Ελλάδα

Δράση 11

Εργαστήριο Θεατρικής Γραφής
Δεκέμβριος 2009 – Μάιος 2010

Μετά την επιτυχία τεσσάρων κύκλων του Εργαστηρίου Θεατρικής Γραφής (2006-2009), το Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου διοργανώνει φέτος νέο κύκλο μαθημάτων που θα διεξαχθεί από τις αρχές Δεκεμβρίου μέχρι τα τέλη Μαΐου 2010 με την ευγενική υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου.
Το Εργαστήριο θα καθοδηγήσουν, εναλλάξ, σε όλη τη διάρκεια της λειτουργίας του οι διακεκριμένοι συγγραφείς Ανδρέας Στάικος και Έλενα Πέγκα σε εβδομαδιαία τρίωρη βάση. Κατά το τελευταίο τρίμηνο (Μάρτιος – Μάιος 2010) το Εργαστήριο θα στελεχωθεί επίσης από τον γνωστό σκηνοθέτη Κωνσταντίνο Αρβανιτάκη, με τον οποίο οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία μιας επιπλέον εβδομαδιαίας τρίωρης συνάντησης, δουλεύοντας επάνω στη δυνατότητα σκηνικού ανεβάσματος των έργων τους.
Σκοπός του εργαστηρίου είναι να δώσει στους συμμετέχοντες τη δυνατότητα να διερευνήσουν μέσα από διαφορετικές μεθόδους και προσεγγίσεις τις προσωπικές συγγραφικές τους δυνατότητες και να τους μυήσει στο δημιουργικό κόσμο της θεατρικής γραφής.
Οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να αποστείλουν βιογραφικό σημείωμα και δείγμα θεατρικής γραφής έως τις 24 Νοεμβρίου 2009 (αυτοτελούς σκηνής, μέρους της ή και ολόκληρου έργου σύντομης έκτασης – από 3 έως 15 σελίδες) μέσω e-mail στο [email protected] ή φαξ (210 3303149).
Επειδή το πρόγραμμα είναι επιδοτούμενο και συνεπώς το κόστος ιδιαίτερα χαμηλό, θα δημιουργηθεί μόνο ένα τμήμα 10 ατόμων, τα οποία θα προκύψουν μετά από αυστηρή επιλογή από τους διδάσκοντες.

Διάρκεια: 20 εβδομάδες
Έναρξη: Τετάρτη 2 Δεκεμβρίου 2009
Αποστολή βιογραφικών και δείγματος γραφής: Έως 24 Νοεμβρίου 2009
Κόστος: 450 ευρώ

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνήσετε με 2103303149 & 2103306115 (10.00-14.00).

Με την ευγενική υποστήριξη: ΙΔΡΥΜΑ ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΚΑΘΗΓΗΤΩΝ:

Στάικος Ανδρέας:
            Γεννήθηκε στην Αθήνα. Έχει σπουδάσει φιλολογία στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και θέατρο στο Concervatoir National d’ Art Dramatique στο Παρίσι.
Έχει γράψει και σκηνοθετήσει πολλά θεατρικά κείμενα Δαίδαλος (1971), Κλυταιμνήστρα;  (1974),  Καρακορούμ  (1989), 1843 (1990) Το μικρό δακτυλάκι της Ολυμπιάδος (1992), Φτερά Στρουθοκαμήλου (1994), Το μήλον της Μήλου (1996), Η αυλαία πέφτει (1999), Ακόλαστες εσπερίδες (2003), Καπνοκράτωρ (2004). Έργα του έχουν ανέβει στην Αθήνα, στη Θεσσαλονίκη, το Παρίσι, και το Ρίο ντε Τζανέιρο.
Έχει ασχοληθεί συστηματικά με την μετάφραση έργων συγγραφέων του γαλλικού 17ου, 18ου και 19ου αιώνα, όπως ο Μολιέρος, Λακλό, Μαριβώ, Μυσσέ και Λαμπίς. Το πρώτο πεζογράφημα, Η Αισχρότατη Εριέττα, κυκλοφόρησε το 1979. Το μυθιστόρημα Επικίνδυνες Μαγειρικές κυκλοφόρησε το 1998 και μεταφράστηκε μέχρι σήμερα σε περισσότερες από τριάντα γλώσσες.
Έχει διδάξει θεατρική γραφή στα πανεπιστήμια Θεσσαλονίκης και Αθηνών, καθώς και θεατρική μετάφραση στο Γαλλικό Ινστιτούτο και στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Λογοτεχνικής Μετάφρασης (ΕΚΕΜΕΛ).

Πέγκα Έλενα:
Θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης. Ασχολείται επίσης με την πεζογραφία και το σενάριο. Σπούδασε θέατρο και φιλοσοφία στο πανεπιστήμιο Wesleyan στο Κονέτικατ των ΗΠΑ και σενάριο-συγγραφή θεατρικών έργων στο University of Southern California του Λος Άντζελες.
Παρουσίασε τα πρώτα της έργα σε πρωτοποριακά θέατρα της Νέας Υόρκης ενώ στην Ελλάδα επέστρεψε τη δεκαετία του ’90. Μεταξύ άλλων έχει γράψει τα θεατρικά έργα 6 Νούμερα Ζήλιας, μια διασκευή του Οθέλλου του Σαίξπηρ, The Greek Alien & τα Δηλητήρια της Θάλασσας, Ένας βασιλιάς που Ακούει, με το οποίο συμμετείχε στην 7η Μπιενάλε Νέων Δημιουργών στη Λισαβόνα, Βαλς Εξιτασιόν, Τα καινούργια Ρούχα του Αυτοκράτορα, έργο βασισμένο στο παραμύθι του Χανς Κ. Άντερσεν, Η Καίτε Κόλλβιτς παρουσιάζει μια σύντομη ιστορία της Μοντέρνας Τέχνης, 3-0-1 Μεταφορές, Όταν χορεύουν οι Go-Go Dancers, Η Nelly’s βγάζει βόλτα τον σκύλο της, έργο γραμμένο με αφορμή τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2004, Καινούργιοι Φίλοι που ανέβηκε το φθινόπωρο του 2006 στο K.Θ.B.E..
Συχνά χρησιμοποιεί ιστορικά γεγονότα και πρόσωπα στα έργα της όπως ο συνθέτης Γιάννης Κωνσταντινίδης, η φωτογράφος Nelly’s, η Γερμανίδα χαράκτρια Καίτε Κόλλβιτς, ή κλασικές ιστορίες επιδιώκοντας μέσα από αυτά τον προσδιορισμό του παρόντος. Τα έργα της χαρακτηρίζονται από τις συνειρμικές εικόνες, τη χρήση νέων τεχνολογιών και την επιδίωξη του διαλόγου με άλλες φόρμες τεχνών, όπως τον χορό και τα εικαστικά. Στο πλαίσιο αυτής της αναζήτησης επιδιώκει την παρουσίαση των έργων της σε μη συμβατικούς θεατρικούς χώρους, όπως γκαλερί, κλαμπ και πασαρέλες. Συνεργάστηκε επί σειρά ετών με τον χορογράφο Κωνσταντίνο Ρήγο και την ομάδα του «Οκτάνα».  Tο τελευταίο της έργο Φαίδρα ή Άλκηστη Love Stories ανέβηκε το καλοκαίρι του 2007 από το Ευρωπαϊκό Kέντρο Αρχαίου Δράματος στους Δελφούς. Έργα της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, ολλανδικά, ιταλικά, γερμανικά και σουηδικά και έχουν παρουσιαστεί στην Νέα Υόρκη, στο Σαν Φρανσίσκο, το Λος Άντζελες, στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα,  στην Ολλανδία. Έγραψε το σενάριο για τη βραβευμένη ταινία του Λάκη Παπαστάθη Το μόνο της ζωής του ταξείδιον (βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Βιζυηνού) το 2001.
Διδάσκει γραφή θεατρικού έργου στο τμήμα Θεατρολογίας του Πανεπιστημίου Πατρών.

Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης
Είναι διπλωματούχος σολίστ του Ωδείου Αθηνών στο φλάουτο, και πτυχιούχος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών (κλασική φιλολογία), του New York University (κινηματογράφος) και του University of California (Master of Fine Arts στη σκηνοθεσία θεάτρου).  Εμφανίστηκε σε τρείς παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου προτού φύγει με υποτροφίες των ιδρυμάτων “Ωνάση” και “Λεβέντη” για τις Η.Π.Α.  Εκεί, παράλληλα με τις επίσημες σπουδές του, παρακολούθησε για ένα χρόνο τις τάξεις του Actors Studio, και δούλεψε για δύο περιόδους εντατικά με τον Grotowski.  Με χορηγεία του ιδρύματος “D.W. Waddell” προσλήφθηκε ως μαθητευόμενος καλλιτεχνικός διευθυντής στο κρατικό θέατρο της πολιτείας της Arizona.  Στη συνέχεια κράτησε τη θέση του μόνιμου σκηνοθέτη στο Playwrights' Theatre του Derek Walcott στη Βοστώνη.
Έχει πάνω από τριάντα παραγωγές στο ενεργητικό του σε διάφορες πολιτείες της Αμερικής, στις οποίες συγκαταλέγονται δικές του μεταφράσεις ή διασκευές κειμένων των Σοφοκλή, Ευριπίδη, Brecht, Mishima, Beckett, Cocteau, Lorca, Genet, Pinter, Rimbaud, Müller, Poe, Yourcenar, καθώς και έργα πολλών νέων Αμερικανών συγγραφέων.
Στον ελληνικό χώρο σκηνοθέτησε σε δικές του διασκευές και μεταφράσεις τα έργα:  Το τέλος του οίκου των Άσερ και Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε μιά ώρα για το Θέατρο του Νότου, Ιστορίες αιδοίου στο θέατρο Αυλωνίτη, Ο Καβαλάρης του χιονιού για τη Θεσσαλονίκη / Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, Cabaret στο Βεάκη, και Το Ημέρωμα της Στρίγγλας στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.
Σε δικές του μεταφράσεις τα Πώς έμαθα να οδηγώ για το Απλό Θέατρο, Η κατάρα της Ίρμα Βεπ στο Ήβη, Η Ψευδαίσθηση και Αχαρνής για το Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, Ένα καινούριο κόκκινο στο Πόρτα, Proof  στο Μουσούρη, Το καλό της χώρας μας στον Τεχνοχώρο υπό Σκιάν, Από ‘δώ και πέρα και Ήταν όλοι τους παιδιά μου στο Κ.Θ.Β.Ε, και Hysteria στο Βρετάνια.
Στο θέατρο Κάτια Δανδουλάκη ανέβασε το Υπηρέτης δυό αφεντάδων, για τον Θ.Ο.Κ. πάλι τα Αμερικάνικος βούβαλος και Βαβυλωνία, στο θέατρο Αποθήκη το Σεσουάρ για δολοφόνους, στο Από Μηχανής τους Σιδεράδες, στο Κ.Θ.Β.Ε. το Αρκαδία και Δον Κάρλος, στο Ιλίσια το Μοιραίο προαίσθημα, στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου το Ου ποιήσεις σεαυτώ είδωλον…, και στο θέατρο Ροές το Μια τρελή μέρα.
Έχει διδάξει στα University of California, University of Arizona και Boston University, και σε ιδιωτικά σεμινάρια στη Νέα Υόρκη.  Στην Ελλάδα δίδαξε στις σχολές Ροές, Ίασμος και Ακμή, στο Σύλλογο Αποφοίτων Θεατρικών Σπουδών και στο Θέατρο των Αλλαγών (του οποίου είναι ιδρυτικό μέλος). Διδάσκει υποκριτική στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, και σκηνοθεσία στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου.